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La stilista polacca Barbara Piekut, fondatrice del brand MO.YA Fashion, è stata tra le protagoniste internazionali più acclamate della settima edizione dell’International Fashion Week 2025, tenutasi a Conversano dal 6 all’8 settembre.

Conosciuta per l’eleganza sofisticata delle sue creazioni haute couture, Piekut ha portato in passerella una collezione che ha saputo unire raffinatezza sartoriale, ricerca nei materiali e dettagli artigianali di altissimo livello. I suoi abiti, realizzati con pizzi pregiati, ricami elaborati e silhouette fluide, hanno sedotto il pubblico dell’evento, confermando la sua cifra stilistica unica e riconoscibile.

L’International Fashion Week 2025 ha rappresentato un’importante vetrina per la stilista, che negli anni ha già calcato le scene di eventi internazionali a Parigi, Milano, Berlino e Roma, portando il suo marchio MO.YA Fashion a imporsi come uno dei nomi emergenti più interessanti nel panorama europeo della moda.

Una carriera in ascesa tra stile e identità

Barbara Piekut ha fondato MO.YA Fashion nel 2012 in Polonia, con l’obiettivo di ridare valore alla couture femminile attraverso una visione moderna e senza tempo. Le sue creazioni sono amate per la cura estrema nei dettagli, la qualità dei tessuti e l’abilità nel coniugare ispirazioni romantiche con tagli contemporanei. Ha vestito celebrità internazionali, calcato red carpet e ricevuto numerosi riconoscimenti in eventi di alta moda in Europa. Il suo stile è riconoscibile per la capacità di valorizzare la silhouette femminile con eleganza, sensualità e rispetto per l’identità personale di chi indossa i suoi capi.

La partecipazione di Barbara Piekut ha rafforzato il respiro internazionale della manifestazione, promossa dalla Camera Nazionale Giovani Fashion Designer in collaborazione con UNSIC, dando lustro a un format che unisce arte, moda, formazione e valorizzazione del territorio.

UNSIC e IFW

L’International Fashion Week 2025 si conferma, grazie a scelte come questa, una piattaforma trasversale, in cui convivono haute couture, sperimentazione e talenti emergenti.

L’evento, promosso dalla Camera Nazionale Giovani Fashion Designer, affiliata UNSIC, si è svolto nella suggestiva cornice del Castello Marchione di Conversano, trasformato per l’occasione in uno spazio scenografico d’incontro tra storia, creatività e futuro.

Durante l’edizione 2025 dell’International Fashion Week di Conversano, le sorelle polacche Olga e Justyna Rogowska, fondatrici del brand Rogowskie Bridal, hanno lasciato il segno portando in passerella una collezione bridal intensa, poetica e senza tempo.

Con la loro inconfondibile cifra stilistica fatta di tagli raffinati, tessuti preziosi e dettagli realizzati a mano, le due designer hanno saputo emozionare il pubblico italiano con una linea pensata per una donna forte e romantica, moderna ma ancorata a un’estetica classica di altissimo profilo. Gli abiti da sposa presentati a Conversano hanno celebrato l’eleganza sobria e l’artigianalità, valorizzando ogni silhouette con forme armoniose, corpetti strutturati, trasparenze bilanciate e giochi di luce creati da ricami minuziosi.

Un’ovazione meritata per una maison che, partendo dalla Polonia, sta conquistando le passerelle internazionali con uno stile riconoscibile, raffinato e coerente. L’evento si è svolto nella cornice storica di Castello Marchione, con la presenza di numerosi designer, ospiti istituzionali, giornalisti di settore e un pubblico attento alla bellezza e alla qualità del Made in Europe.

Le parole delle stiliste

“Per noi ogni abito è una dichiarazione d’amore verso la bellezza femminile” – hanno dichiarato Olga e Justyna Rogowska – “Creare moda significa raccontare storie senza parole, ma con tessuti, forme e dettagli. La passerella di Conversano ci ha permesso di condividere questo racconto con un pubblico che sa ascoltare con gli occhi.”

“L’Italia è sempre fonte di ispirazione: per la storia, la cultura, l’artigianato. Portare qui la nostra collezione è stato come chiudere un cerchio.”

Box Biografico: Chi sono Olga e Justyna Rogowska

Olga e Justyna Rogowska sono due sorelle polacche unite da una visione creativa comune e da un profondo amore per la moda. Dopo gli studi in fashion design, hanno fondato Rogowskie Bridal, atelier specializzato in abiti da sposa su misura e haute couture. Le loro creazioni sono il risultato di una ricerca accurata dei materiali, della cura per i dettagli e di una visione contemporanea che valorizza l’eleganza femminile.
Il loro stile si distingue per l’uso di tessuti pregiati, silhouette raffinate e dettagli ricamati a mano, capaci di esaltare ogni personalità. Oggi Rogowskie Bridal è un punto di riferimento nel panorama bridal europeo, con clienti in continua crescita e sfilate internazionali di successo.
rogowskiebridal.com

UNSIC e IFW come spazio per nuove visioni

L’International Fashion Week 2025 si conferma, grazie a scelte come questa, una piattaforma trasversale, in cui convivono haute couture, sperimentazione e talenti emergenti.

L’evento, promosso dalla Camera Nazionale Giovani Fashion Designer, affiliata UNSIC, si è svolto nella suggestiva cornice del Castello Marchione di Conversano, trasformato per l’occasione in uno spazio scenografico d’incontro tra storia, creatività e futuro.

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Stile urbano, linguaggi trasversali, identità bold. La sfilata del brand francese Les (Art)ists ha lasciato il segno all’International Fashion Week di Conversano 2025, portando sulla passerella pugliese una collezione che fonde arte contemporanea e cultura street in un mix visivo e concettuale potente.

Linee pulite, tagli over, palette neutre e grafiche identitarie hanno raccontato un’estetica che rifugge le mode passeggere e affonda le radici nella subcultura metropolitana, nella musica, nello sport e nella fotografia. Un dialogo aperto tra moda e arte, dove l’abito diventa dichiarazione di appartenenza, simbolo culturale, manifesto visivo.

Durante la sfilata, accolta con entusiasmo dal pubblico dell’IFW, Les (Art)ists ha dimostrato come anche la moda più giovane e urbana possa avere un posto centrale in un contesto internazionale votato all’eccellenza. Una presenza che ha confermato l’apertura dell’evento ai linguaggi ibridi e alle nuove generazioni creative.

“Per noi essere qui, in un evento che celebra la moda come forma d’arte e cultura, è una conferma che lo streetwear ha smesso di essere ‘solo’ una tendenza per diventare una voce autentica dell’identità contemporanea.”
– dichiarazione dallo staff Les (Art)ists, a margine della sfilata

Chi sono Les (Art)ists: biografia di un brand fuori dagli schemi

Les (Art)ists nasce a Parigi nel 2012 come collettivo creativo che fonde le passioni per il fashion, l’arte e la cultura urban. Il brand è diventato noto per le sue iconiche t-shirt ispirate alle maglie sportive americane, con nomi di artisti e creativi al posto dei numeri degli atleti.

Con un’identità forte e riconoscibile, ha conquistato rapidamente il panorama internazionale, mantenendo produzione limitata, ricerca sui materiali e una visione coerente che lo ha portato a collaborare con artisti, musicisti e designer di tutto il mondo.

Il nome stesso è un manifesto: Les (Art)ists, con la parola “art” tra parentesi, sottolinea la missione del progetto: portare l’arte nella moda e la moda nell’arte, abbattendo le barriere tra i due mondi.

Una sfilata che ha rotto gli schemi

La collezione presentata a Conversano ha alternato tessuti tecnici e jersey, volumi over e accessori minimal, rievocando atmosfere da galleria underground e playground metropolitano.

I capi, numerati come opere, sono stati pensati non solo per essere indossati, ma per essere vissuti e interpretati. Ogni outfit, ogni stampa, ogni taglio ha raccontato un pensiero, un riferimento, una citazione visiva.

La presenza di Les (Art)ists ha aggiunto una sfumatura inedita al programma dell’IFW, aprendo la scena a una moda meno tradizionale, ma carica di contenuto.

UNSIC e IFW come spazio per nuove visioni

L’International Fashion Week 2025 si conferma, grazie a scelte come questa, una piattaforma trasversale, in cui convivono haute couture, sperimentazione e talenti emergenti. La partecipazione di Les (Art)ists ha reso evidente che la moda non è solo bellezza o eleganza, ma anche narrazione sociale, linguaggio visivo e strumento di espressione culturale.

L’evento, promosso dalla Camera Nazionale Giovani Fashion Designer, affiliata UNSIC, si è svolto nella suggestiva cornice del Castello Marchione di Conversano, trasformato per l’occasione in uno spazio scenografico d’incontro tra storia, creatività e futuro.

Tra le mura austere e affascinanti del Castello Marchione di Conversano, la sfilata di Michele Gaudiomonte ha regalato al pubblico dell’International Fashion Week 2025 uno spettacolo che va oltre il concetto di moda.
Non solo abiti, ma forme che raccontano storie, geometrie che sfidano le convenzioni, materiali che svelano un’identità.

Gaudiomonte, architetto della moda, ha presentato una collezione ispirata all’arte e al teatro, giocando con volumi, luci e contrasti, tra trasparenze e strutture architettoniche.
Ogni uscita è stata una dichiarazione d’intenti: vestire l’identità, non l’apparenza.

Tra architettura e sperimentazione

La cifra stilistica di Gaudiomonte è chiara: ricerca sartoriale, attenzione al dettaglio e contaminazioni colte.
Abiti-scultura, colori che evocano paesaggi interiori, tessuti che si muovono come scene di un’opera drammatica.
Il suo è uno stile che non cerca di piacere a tutti, ma di lasciare un segno.

Ogni creazione è pensata per raccontare qualcosa, per essere letta come una pagina aperta di un libro da indossare.
Non a caso, il pubblico ha accolto la collezione con ammirazione, cogliendo la profondità di un messaggio estetico che parla anche di territorio, radici e visione del futuro.

Il Castello Marchione diventa tempio della creatività

L’ambientazione ha amplificato l’impatto visivo ed emotivo della sfilata.
Il Castello Marchione, con la sua storia e la sua imponenza, si è trasformato per una sera in un contenitore di creatività, accogliendo designer, stampa, istituzioni e appassionati in un clima sospeso tra classicità e sperimentazione.

Una location fortemente simbolica, capace di valorizzare il dialogo tra moda, territorio e cultura, elementi centrali nella filosofia progettuale dell’evento.

Il ruolo di UNSIC e della Camera Giovani Fashion Designer

L’International Fashion Week 2025 è stata promossa dalla Camera Nazionale Giovani Fashion Designer, affiliata UNSIC – Unione Nazionale Sindacale Imprenditori e Coltivatori, da anni impegnata a supportare i giovani talenti nel campo della moda e della creatività.

Attraverso eventi come questo, UNSIC riafferma il proprio ruolo nel sostegno all’impresa culturale e all’artigianato di qualità, favorendo il dialogo tra moda e sviluppo territoriale, tra creatività e progettualità.

Flessibilità e visione strategica

Il nuovo CCNL nasce dall’ascolto diretto delle necessità delle concerie italiane. Introduce soluzioni operative avanzate per permettere alle aziende di adattarsi con efficienza ai cicli produttivi, tra cui:

• Diverse tipologie contrattuali: dal tempo determinato allo smart working e telelavoro.

• Organizzazione dinamica: introduzione della banca ore e dei contratti di rete tra imprese.

• Regole chiare: una definizione precisa di livelli professionali, indennità e retribuzioni per consentire una pianificazione sicura.

Il valore della persona al centro

La competitività del settore conciario passa necessariamente attraverso il benessere di chi ci lavora. Per questo, il contratto prevede un sistema di welfare evoluto che include:

• Assistenza sanitaria integrativa e previdenza complementare.

• Premi di risultato legati alla produttività aziendale.

• Percorsi di crescita professionale e stabilizzazione dei lavoratori.

Con questo strumento, la Camera Nazionale Giovani Fashion Designer e UNSIC confermano il loro impegno al fianco delle imprese della moda, offrendo non solo tutela normativa, ma una vera e propria base per lo sviluppo solido dell’intero comparto.

Scopri di più nel video e contatta i nostri esperti per l’applicazione del contratto nella tua azienda.

www.camerafashiondesigner.it

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International Fashion Week 2025 – VII Edizione | 6-8 Settembre – Conversano, Castello Marchione

In diretta da uno dei luoghi più affascinanti della Puglia, il Castello Marchione di Conversano, va in scena l’edizione 2025 della International Fashion Week, evento ideato dalla Camera Nazionale Giovani Fashion Designer e organizzato con UNSIC.

In programma:

• Sfilate con stilisti di fama internazionale

• Interviste e talk con protagonisti del settore

• Consegna dei Golden Muse Award 2025

• Concorso “New Generations” con le giovani promesse della moda

• Speciale Talk TV con Eccellenze Italiane a cura di Piero Muscari

Un viaggio tra eleganza, innovazione, territorio e identità, in cui la moda diventa motore culturale e imprenditoriale.

Organizzato da: UNSIC e Camera Nazionale Giovani Fashion Designer

Con il patrocinio di: Città Metropolitana di Bari

Segui il racconto anche su unsictv.it e unsic.it

UNSIC e IFW

L’evento, promosso dalla Camera Nazionale Giovani Fashion Designer, affiliata UNSIC, si è svolto nella suggestiva cornice del Castello Marchione di Conversano, trasformato per l’occasione in uno spazio scenografico d’incontro tra storia, creatività e futuro.

All’International Fashion Week 2025, la sezione New Generation si conferma uno spazio fondamentale di scouting e valorizzazione del talento emergente.

Protagoniste di questa edizione sono Sofia Ferrante e Miriam Cocchiara, giovani designer siciliane formatesi presso l’Istituto di Moda Burgo di Palermo.

Grazie al supporto del loro insegnante, le due creative hanno trasformato un progetto scolastico in una presenza concreta in passerella, dimostrando come la formazione possa diventare opportunità reale.

Dal disegno alla passerella

Miriam sviluppa il tema della contraddizione tra corazza e vulnerabilità.
Un dualismo umano che diventa struttura sartoriale e concetto visivo.
La forza e la fragilità convivono negli abiti come dimensioni inseparabili dell’identità contemporanea.

Sonia interpreta la femminilità in tutte le sue sfaccettature.
Delicatezza e potenza, grazia e trasgressione.
La rosa diventa simbolo centrale: petali in tessuto modellati sul seno come espressione di femminilità consapevole, grandi rose strutturate che valorizzano la silhouette in dialogo con un corsetto stringato.

Moda e futuro: tra sogno e sostenibilità

L’intervista affronta anche una domanda cruciale:
come rendere sostenibile la creatività?

Entrambe le designer aspirano ad aprire un proprio atelier.
Il desiderio non è solo esprimere sé stesse, ma costruire una realtà imprenditoriale solida.

Tra le fonti di ispirazione emergono Alexander McQueen, Schiaparelli, Balenciaga e Jean-Paul Gaultier.
Ma la vera cifra generazionale è chiara:
uscire dagli schemi, evitare l’omologazione, cercare un linguaggio personale.

La New Generation dell’International Fashion Week 2025 dimostra che il futuro della moda italiana non è un’ipotesi.
È già in cammino.

La sua presenza non è passata inosservata: già nota per le sfilate a Parigi, Milano e Alta Roma, Piekut ha raccontato il suo approccio stilistico in una lunga intervista concessa al nostro canale, dove ha spiegato come riesce a tenere insieme passato e futuro, classicità e ricerca.

«Amo l’eleganza classica – ha dichiarato – e credo che, se una persona si sente bene nella propria essenza, allora anche la moda può crescere». Scelte stilistiche che si riflettono anche nei luoghi: ogni collezione nasce in dialogo con l’ambiente che la ospita, per un’interazione continua tra abiti, spazio e cultura.

Il premio ricevuto nel corso della serata assume così un significato profondo: «Mostrare i propri progetti è sempre un momento importante. Questa è la prima volta che la nuova collezione viene presentata: il premio è la coronazione di un lavoro lungo e impegnativo».

Barbara Piekut incarna un’idea di moda che va oltre le tendenze, capace di parlare linguaggi diversi e costruire ponti creativi tra Paesi e tradizioni. E a IFW 2025, quel ponte tra Italia e Polonia si è fatto visibile, concreto, emozionante.

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Ewa Zbaraszewska: l’arte polacca sfila all’International Fashion Week di Conversano

Durante l’International Fashion Week 2025 di Conversano, tra i protagonisti internazionali del fashion design ha brillato Ewa Zbaraszewska, stilista affermata in Polonia e conosciuta per la sua originale visione che intreccia arte visiva e moda contemporanea. A presentarla al pubblico italiano è stata Monica Iacchiela, esperta di promozione economica e culturale, da anni punto di contatto tra Italia e Polonia.

Nell’intervista condotta da Piero Muscari per UNSIC TV, Ewa racconta come la sua creatività si nutra della pittura di Tamara de Lempicka, icona assoluta dell’Art Déco: «Le sue geometrie, i suoi colori, la sua luce mi ispirano profondamente. C’è qualcosa nei suoi dipinti che richiama il sole dell’Italia, l’eleganza, la forza delle forme. Tutto questo diventa tessuto, taglio, silhouette».

I suoi abiti sono pensati per donne forti, libere e consapevoli, e nella sfilata italiana questa cifra stilistica è emersa con forza. Merito anche dell’uso di stoffa italiana di alta qualità, tra cui pregiata lana, che sottolinea un legame profondo tra la tradizione tessile italiana e la creatività polacca.

Riconosciuta dalla Camera Nazionale Fashion Designer, Zbaraszewska ha ricevuto un premio ufficiale durante l’evento e lo ha dedicato «a tutte le donne, perché sono incredibilmente forti e hanno solo bisogno di esserne consapevoli».

La sua partecipazione conferma la vocazione internazionale della fashion week pugliese: un evento che valorizza il dialogo tra culture e promuove uno stile autentico, colto e ispirato.